Phosphene

 
 
 
 

 

Exhibition Views, Kunstenfestival Watou, Watou, Belgium
2021

Phosphene, 2021
Lumière ambiante, peinture murale naturelle, pigment fluorescent et extendeur pour acrylique satiné.

Dimensions variables

Phosphene se base sur une collection de taches de lumière photographiées sur plusieurs années, dont les contours flous sont les modèles de peintures murales. Dans le cadre du festival de Watou, elles se sont déployées dans trois lieux : la maison, l’église et le château de Lovie. Chacune de ces atmosphères picturales est unique et ne peut être observée simultanément avec une autre : leur coexistence persiste seulement dans la mémoire du visiteur.

Ce jeu avec la vision et l’attention humaine est aussi accentué par le contraste profondément subtil entre la couleur de la peinture (ou vernis) appliquée et le fond de celle-ci. Les contours des taches de lumière peintes apparaissent plus définis de loin et s’estompent lorsque l’on s’en approche. De près, étourdissement et corps flottants de la cornée peuvent conquérir la netteté du champ de vision. La juxtaposition de différentes nuances de blancs similaires peut être exigeante pour les yeux. Cela fait écho, par exemple, à la fatigue visuelle éprouvée après un temps prolongé derrière les écrans. Ainsi les limitations biologiques de l’œil humain ouvrent à d’autres façons de voir, au-delà des dimensions purement phénoménologiques.

Photos : Dirk Pauwels (1) and Amelia Bowles (2 - 3)